Ten Tigers of Kwangtung: o filme de kung fu que juntou um elenco digno de crossover

Lançado em 1980 pelos estúdios Shaw Brothers, Ten Tigers of Kwangtung apostou em algo raro até mesmo para o cinema de artes marciais de Hong Kong: colocar quase todos os seus astros de primeira linha em um mesmo projeto. O resultado foi um “supergrupo” que, à época, lembrava uma reunião de super-heróis muito antes do termo virar moda.

Com direção de Chang Cheh, o longa-metragem reúne dez personagens lendários do folclore chinês, cada um interpretado por nomes que já carregavam fama de sobra entre os fãs. A produção, apesar de pouco lembrada fora do círculo dos aficionados, continua a despertar curiosidade justamente pela ousadia de concentrar tantas presenças marcantes em menos de duas horas de duração.

Elenco estelar reúne lendas das artes marciais

O topo da lista de créditos ficou com Ti Lung, ator que fez carreira longa na casa e havia se destacado em Avenging Eagle e Opium and the Kung Fu Master. Seu estilo técnico e elegante empresta credibilidade instantânea ao filme, funcionando como peso dramático em meio às lutas coreografadas.

Logo atrás surge Alexander Fu Sheng, visto como a resposta do estúdio a Jackie Chan por mesclar habilidade marcial e timing cômico. Mesmo em início de ascensão, Fu Sheng já exibia carisma suficiente para disputar cena com veteranos, acrescentando leveza à narrativa.

O quarteto principal se completa com Wang Lung Wei e Ku Feng. Wang, famoso por suas vilanias, preenche a tela com olhar ameaçador; Ku, por sua vez, acumula décadas de papéis variados, o que lhe permite transitar entre momentos de mentor e combatente sem esforço aparente.

Para selar o pacote, Chang Cheh ainda convocou o chamado Venom Mob, coletivo de cinco atores eternizados em The Five Deadly Venoms. O grupo, habituado a protagonizar aventuras próprias, desta vez divide holofotes com ícones que raramente atuavam ao seu lado. Essa união, incomum mesmo dentro da Shaw Brothers, transforma o set em terreno fértil para comparações entre estilos, técnicas e personalidades.

Direção de Chang Cheh aposta em formato de supergrupo

Chang Cheh, figura central do estúdio, tinha histórico de lançar astros em veículos individuais. Em Ten Tigers of Kwangtung, ele inverte a lógica: distribui o protagonismo entre dez guerreiros lendários que viveram no século XIX. A abordagem exige equilíbrio fino entre exposição, desenvolvimento e, claro, espaço para o balé de pancadas – marca registrada de sua filmografia.

A comparação com um filme de equipe de super-heróis não é gratuita. Assim como em um crossover moderno, cada integrante traz habilidade distinta, seja o soco veloz, a espada precisa ou a potência acrobática. O diretor faz uso dessa diversidade para construir sequências em que estilos colidem, complementam-se e, por vezes, competem pelo olhar do espectador.

Visualmente, Chang mantém o padrão de cenários internos amplos, iluminados de forma teatral, típico dos anos dourados da Shaw Brothers. Essa escolha reforça o caráter quase operístico da trama: tudo é grande, colorido e coreografado para que nenhum dos “dez tigres” pareça menor do que o colega ao lado.

Imagem: Imagem: Divulgação

Destaques individuais nas cenas de combate

A coreografia aproveita a especialidade de cada ator. Ti Lung exibe técnica refinada, executando golpes circulares que ocupam todo o enquadramento. Fu Sheng injeta humor com quedas e caretas pontuais, sem perder o ritmo marcial. Wang Lung Wei, fiel ao papel de antagonista, trabalha chutes retos e expressões fechadas, enquanto Ku Feng adota postura de mestre, combinando movimentos lentos a explosões súbitas de força.

O Venom Mob, acostumado a operar como unidade, entrega sincronia impressionante. Em duelos múltiplos, os cinco atores se intercalam em piruetas e armas brancas, quase como um grupo de dança lotado de lâminas. A química interna deles cria contraste interessante com a atuação mais contida de Ti Lung, gerando um jogo de ritmos que mantém a atenção em alta.

Mesmo com tantos nomes em cena, as lutas evitam repetição. Chang alterna confrontos um-a-um com batalhas coletivas, usando close-ups para destacar expressões e planos abertos para valorizar acrobacias. A sensação é a de assistir a uma vitrine de estilos que se complementam, reforçando a ideia de “time dos sonhos” do kung fu clássico.

Enredo e ritmo: como a narrativa comporta dez protagonistas

Baseado nas figuras históricas conhecidas como “Os Dez Tigres de Cantão”, o roteiro dispensa focar em uma biografia individual e prefere costurar um arco coletivo. Isso justifica o elenco inflado e dá ao público a chance de ver cada combatente brilhar sem carregar sozinho o peso da história.

No entanto, o excesso de personagens gera ritmo frenético. A trama avança a passos largos, explicando motivações em diálogos curtos para logo emendar nova disputa de bastões, lanças ou espadas. É um formato que privilegia espetáculo e, por consequência, pode parecer superficial a quem busca profundidade dramática tradicional. Ainda assim, dentro da proposta de ação incessante, o roteiro cumpre a missão de justificar a presença simultânea de tantas lendas.

A montagem, ágil, agrupa duplas ou trios para acelerar apresentações. Dessa forma, o público não se perde no número de rostos e consegue associar técnicas específicas a cada lutador. É quase como folhear rapidamente um álbum de figurinhas raras: breve, porém impactante.

Vale a pena assistir Ten Tigers of Kwangtung hoje?

Para o leitor fiel do 365 Filmes que busca entender por que certos clássicos ainda ecoam, Ten Tigers of Kwangtung oferece exemplo claro de ambição coletiva numa era dominada por veículos individuais. A produção funciona como vitrine histórica dos talentos que consolidaram a marca Shaw Brothers e, mesmo sem grande renome fora do círculo de aficionados, permanece valiosa para quem aprecia cenas de luta coreografadas com precisão, variedade de estilos e o encontro raro de tantas estrelas em um único set.