Em Doctor Strange in the Multiverse of Madness, lançado em 2022, um detalhe sobre o multiverso transformou completamente o significado de sonhar no Universo Cinematográfico da Marvel. O longa de Sam Raimi revelou que cada sonho é, na verdade, um vislumbre da vida de um variante em outro universo. Parecia apenas um toque criativo na época, mas a regra retorna agora com consequências inesperadas em Wonder Man, série que estreou no Disney+ em 27 de janeiro de 2026.
No sexto episódio do seriado, uma sequência inicialmente tratada como pesadelo expõe a carga psicológica do protagonista Simon Williams. O problema é que, segundo a própria mitologia estabelecida pelo Doutor Estranho, essa “ilusão” pode ter acontecido de fato em outra linha do tempo. Dessa forma, o momento ganha contornos mais sinistros — e levanta discussões sobre a coerência das leis do multiverso.
Atuação de Yahya Abdul-Mateen II dá peso a um herói em crise
Interpretar a dualidade de Simon Williams não é tarefa simples. De um lado, ele é o ator que luta por reconhecimento em Hollywood; de outro, carrega poderes iônicos capazes de devastar tudo ao redor. Yahya Abdul-Mateen II se apoia em nuances de voz, respiração contida e expressão corporal, construindo a paranoia que irrompe durante o teste de elenco comandado pelo excêntrico Von Kovak.
No instante em que a câmera foca o olhar perdido de Simon, Abdul-Mateen transforma o estúdio de audições num palco de tensão pura. O soco que atravessa o crânio do colega — mesmo “apenas” um sonho — surge tão visceral que lembra o impacto físico de atrações imersivas, como o espetáculo Medieval Times Dinner & Tournament comentado aqui. Não há espaço para melodrama; o ator faz a violência parecer um deslize humano, não um efeito especial.
Direção equilibra sátira de Hollywood e tensão sobrenatural
Nos bastidores, Wonder Man tem showrunners empenhados em satirizar a indústria do entretenimento sem abandonar o DNA de super-herói. A cena do sonho ilustra bem esse equilíbrio: iluminação suave, típica de um set de teste de elenco, contrasta com o vermelho súbito de sangue e partículas iônicas. A direção opta por planos fechados, ressaltando a claustrofobia de quem tenta agradar diretores, agentes e fãs ao mesmo tempo.
Esse estilo conversa com escolhas de Sam Raimi em Doutor Estranho 2, principalmente a mistura de terror e fantasia. Assim como Raimi, os realizadores de Wonder Man brincam com expectativa e realidade. Ao revelar que tudo não passou de um pesadelo, eles aliviam o espectador — só para, segundos depois, lembrar que a regra dos sonhos torna o momento “real” em alguma dimensão. É uma piscadela que satisfaz quem acompanha a construção do multiverso desde Vingadores: Ultimato.
Roteiro faz das regras do multiverso um gatilho narrativo
O texto do episódio expande o conceito de sonhos-janelas de maneira funcional. Primeiro, apresenta o pesadelo como reflexo da ansiedade de Simon: medo de falhar diante do diretor e, principalmente, de machucar inocentes caso perca o controle dos poderes. Depois, a conclusão de que a cena existe em outra linha temporal traz dilema moral para o protagonista: ele se sente responsável pela tragédia de seu “outro eu”.
Imagem: Imagem: Divulgação
Essa amarra é semelhante à tensão vista em 96 Minutes, suspense taiwanês que ganhou espaço no Top 10 da Netflix. Lá, o relógio impiedoso pressiona personagens; aqui, é a ideia de infinitas versões de si mesmo que acentua a culpa. O roteiro de Wonder Man, portanto, aproveita uma regra aparentemente periférica para aprofundar conflito interno sem recorrer a longas explicações expositivas.
Impacto da cena no cânone do MCU e percepção do público
Dentro da cronologia, a sequência reforça o posto de Simon como “anomalia controlada”. Ele sonha — logo, possui variantes — mas sua estrutura iônica complexifica qualquer tentativa de rastreamento multiversal pela Agência de Controle de Danos, representada por Agent Cleary (Arian Moayed). Fora da ficção, a escolha de reutilizar a regra de Doutor Estranho divide opiniões.
Fãs que consideram excessiva a expansão de universos paralelos veem a situação como exemplo de sobrecarga de informação. Outros celebram o resultado e comparam ao debate gerado pela ausência de Storm em Avengers: Doomsday, tema que rendeu análise sobre a personagem de Halle Berry aqui no 365 Filmes. Em ambas as discussões, o MCU mostra vício e virtude: quanto mais regras, mais território criativo — e mais chances de inconsistência.
Vale a pena assistir Wonder Man?
Para quem busca interpretação visceral, comentários ácidos sobre show business e, de quebra, uma aula prática sobre complexidades do multiverso, Wonder Man entrega. O elenco faz jus à premissa, a direção mantém ritmo e o roteiro usa a “regra dos sonhos” como motor dramático. Se a ideia de que cada pesadelo é real em outra dimensão incomoda, ela também torna o seriado memorável no panorama crescente do MCU em streaming.
